Ριάνα Στυλιανού
Από ένα γρήγορο scroll στο προφίλ της 20χρονης Ειρήνης Παντελή, γίνεται αμέσως ξεκάθαρο ότι η δημιουργικότητα ρέει μέσα της. Οι αναρτήσεις της ξεφεύγουν από το συνηθισμένο· δεν θυμίζουν την τυπική νεαρή γυναίκα που βλέπουμε στα social media. Αντίθετα, η Ειρήνη προβάλλει τον εαυτό της με έναν μοναδικό, απόλυτα artistic τρόπο, γεμάτο αισθητική και προσωπική ταυτότητα.
Σε αυτή τη φάση της ζωής της, επικεντρώνεται στη δημιουργία visual boards μέσα από την τέχνη του κολλάζ—μια μορφή έκφρασης που συνδυάζει εικόνες, χρώματα και συναισθήματα, μετατρέποντας τα πάντα σε έναν δυναμικό, ζωντανό καμβά.
Με πάθος για την αυτοέκφραση, η Ειρήνη μοιράζεται μαζί μας τη διαδρομή της στον κόσμο του κολλάζ, την πηγή της έμπνευσής της και τη φιλοσοφία που καθοδηγεί το έργο της. Από την αγάπη της για τα περιοδικά μέχρι την αφοσίωσή της στη δημιουργία, μας αποκαλύπτει τις προκλήσεις, τις επιρροές και τις φιλοδοξίες της.
Σε αυτή τη συνέντευξη, ανακαλύπτουμε πώς η τέχνη της αποτελεί καθρέφτη της προσωπικότητάς της, πώς αντικατοπτρίζει τις εμπειρίες και τα όνειρά της, αλλά και πώς επιδιώκει να εμπνεύσει άλλους να ανακαλύψουν και να αγκαλιάσουν τη δική τους δημιουργικότητα.
Τι σε εμπνέει όταν δημιουργείς τα collages σου; Υπάρχουν συγκεκριμένα θέματα ή συναισθήματα που θέλεις να εκφράσεις μέσα από αυτά;
Το πάθος μου για τα κολλάζ προέρχεται από την αγάπη μου για τα περιοδικά. Τα περιοδικά μου άνοιξαν έναν νέο κόσμο αυτοέκφρασης, δίνοντάς μου τη δυνατότητα να εξερευνήσω τη μόδα, τη συγγραφή, τη φωτογραφία και την ομορφιά. Αγαπώ τα κολλάζ γιατί μοιάζουν με τη ζωή: απρόβλεπτα, γεμάτα κίνηση και συναισθήματα, μοναδικά, φωτεινά και μερικές φορές γκρίζα.
Όταν δημιουργώ κολλάζ, ακολουθώ τη διαίσθησή μου, ζω την κάθε στιγμή και το αφήνω να εξελιχθεί φυσικά, όπως φαίνεται στα μαξιμαλιστικά μου έργα. Είμαι παρούσα και παρακολουθώ ποια εικόνα θα εμφανιστεί στη συνέχεια.
Η έμπνευση για τα κολλάζ μου προέρχεται από πολλές πτυχές της ζωής: ανθρώπους, φαγητό, εμπειρίες, ταξίδια, διακόσμηση και μόδα. Μέσα από αυτά, εκφράζω την αφθονία της ομορφιάς και του χρώματος που έχει η ζωή. Επίσης, μέσα από τα κολλάζ μου, δείχνω όσα θα ήθελα να ζήσω και να έχω στην πραγματικότητά μου, όπως τους τόπους που θέλω να επισκεφτώ, τους ανθρώπους που θέλω γύρω μου, πώς θέλω να ντύνομαι και να δείχνω, καθώς και τις εμπειρίες που θέλω να προσελκύσω.
Πώς επιλέγεις τα υλικά που χρησιμοποιείς; Τι σε οδηγεί στην επιλογή μιας συγκεκριμένης σελίδας ή εικόνας;
Οι πηγές από τις οποίες παίρνω τις εικόνες είναι κυρίως περιοδικά, αλλά τις συνδυάζω και με παλιά περιοδικά, βιβλία τέχνης και παλιές εφημερίδες. Δεν το σκέφτομαι πολύ όταν επιλέγω τις σωστές εικόνες—συνήθως το ξέρω αμέσως αν η εικόνα ταιριάζει ή όχι. Συνήθως, έχω στο μυαλό μου ένα συγκεκριμένο χρώμα ή θέμα, και με αυτό στο μυαλό συλλέγω τις εικόνες. Υπάρχουν όμως και φορές που δεν ακολουθώ κάποιο συγκεκριμένο θέμα και απλά επιλέγω ό,τι μου αρέσει.
Υπάρχει κάποιος καλλιτέχνης ή καλλιτέχνιδα που σε επηρεάζει ή που θαυμάζεις ιδιαίτερα στον τομέα της τέχνης;
Ο Tyler, the Creator είναι η μεγαλύτερη και κύρια έμπνευσή μου στην καλλιτεχνική μου πορεία τα τελευταία τρία χρόνια. Είναι ένας πολυδιάστατος Αμερικανός καλλιτέχνης, γνωστός για τη μουσική, τη μόδα και τη ψυχαγωγία του. Τράβηξε την προσοχή μου από τη συνέντευξή του με την Converse. Τα λόγια του μίλησαν στην ψυχή μου. Αυτό που με τράβηξε στον τρόπο σκέψης του είναι η αυτοπεποίθησή του και η σιγουριά με την οποία μιλάει για τον εαυτό του. Δήλωσε ότι ποτέ δεν αμφιβάλλει για τον εαυτό του και αυτή η νοοτροπία είναι κάτι που καθοδηγεί τη ζωή μου. Το τολμηρό και μοναδικό του στυλ με ενθαρρύνει να εκφράζομαι μέσω των ρούχων με αναπάντεχους και έντονους τρόπους.
Αυτό που αγαπώ επίσης σε εκείνον είναι ότι δεν περιορίζεται μόνο σε έναν τομέα τέχνης. Επιτρέπει στον εαυτό του να εκφράζει τις ιδέες του όχι μόνο μέσα από τη μουσική, αλλά και μέσα από τη μόδα, τον κινηματογράφο, την κωμωδία και πολλά άλλα. Αυτό με ενθουσιάζει πολύ.
Όσον αφορά το προσωπικό του στυλ, μου αρέσει ότι είναι συνδεδεμένος με το παιδί μέσα του. Προσεγγίζει τα καλλιτεχνικά του έργα με playful διάθεση, χωρίς να φοβάται να πειραματιστεί και να αποτύχει. Δεν φοβάται να εκφράσει τις απόψεις του και να δείξει ότι είναι διαφορετικός. Κάθε φορά που νιώθω μπλοκαρισμένη δημιουργικά ή αμφιβάλλω για τον εαυτό μου, επιστρέφω στις δημιουργίες του και στις συνεντεύξεις του. Με ενθαρρύνει να εκφράζω τις μου ιδέες και να μην ανησυχώ για την κριτική.
Ποιες είναι οι μεγαλύτερες προκλήσεις που αντιμετωπίζεις όταν δουλεύεις πάνω σε ένα νέο έργο;
Όταν δουλεύω σε ένα έργο, συχνά αφοσιώνομαι πλήρως και χάνω την ισορροπία της ζωής. Όταν είμαι παθιασμένη με κάτι, γίνεται η απόλυτη προτεραιότητά μου και, ως αποτέλεσμα, άλλοι τομείς της ζωής μου γίνονται θόρυβος στο παρασκήνιο. Υπάρχουν εβδομάδες που μπορώ να περάσω όλο μου τον χρόνο στο δωμάτιό μου, δημιουργώντας, ζωγραφίζοντας και ψάχνοντας για έμπνευση—κυριολεκτικά χάνομαι μέσα στη δημιουργικότητα. Αυτό έχει σαν αποτέλεσμα να μην δίνω καμία προσοχή σε άλλες πτυχές της ζωής μου, όπως το σώμα μου, την οικογένεια, τους φίλους, τα κατοικίδια και τις εξόδους. Όταν είμαι πλήρως εστιασμένη στη δουλειά μου, οι μέρες περνούν χωρίς να μιλήσω σχεδόν σε κανέναν. Φυσικά, αυτό δεν είναι ο τρόπος που ζω πάντα, αλλά όταν με κυριεύει η έμπνευση, τίποτα άλλο δεν έχει σημασία. Από την άλλη απολαμβάνω αυτή την ακραία εστίαση, γιατί δείχνει πόσο αφοσιωμένη και παθιασμένη είμαι με αυτό που κάνω.
Πόσο σημαντική είναι η αίσθηση του «τυχαίου» στο έργο σου;
Θα έλεγα ότι η αίσθηση του "τυχαίου", ειδικά όταν δημιουργώ ένα κολλάζ, είναι το βασικό στοιχείο της διαδικασίας. Ποτέ δεν μπορείς να προγραμματίσεις ένα κολλάζ—όλα ρέουν μόνα τους και εσύ απλά είσαι ο οδηγός. Κάθε εικόνα βρίσκει τη θέση της φυσικά. Σπάνια φτιάχνω mood boards για τις δημιουργίες μου γιατί πιστεύω ότι η υπερβολική προετοιμασία σκοτώνει τη μαγεία. Απλά ακολουθώ τη διαίσθησή μου και αφήνω την καρδιά μου να με καθοδηγήσει. Επικεντρώνομαι στις αισθήσεις, αν νιώθω καλά, συνεχίζω να το κάνω. Σε αυτήν την κατάσταση, αναδύονται αναπάντεχες ιδέες, νέοι τρόποι εκτέλεσης, φρέσκες αποφάσεις και όμορφοί συνδυασμοί. Όλα συμβαίνουν τυχαία.
Ποιες είναι οι αντιδράσεις του κοινού στα έργα σου;
Κάθε θεατής είναι μοναδικός, οπότε ο καθένας έχει τη δική του, ξεχωριστή άποψη για τα κολλάζ μου. Στις περισσότερες περιπτώσεις, οι άνθρωποι είναι ενθουσιασμένοι με τη δουλειά μου—μερικές φορές σταματούν και κοιτάζουν, υπάρχουν και φορές απλά τα αγνοούν. Αλλά η αγαπημένη μου αντίδραση είναι όταν κάποιος αισθάνεται άβολα βλέποντας τα εργα μου, για παράδειγμα μια εικόνα γυμνού σώματος στο κολλάζ. Σκοπός των κολλάζ μου είναι να κάνω τον θεατή να νιώσει—να νιώσει την επιθυμία να ζήσει μια τολμηρή, πολύχρωμη ζωή, την ανάγκη να δοκιμάσει κάτι καινούριο και να προσθέσει ένταση στη ζωή του.
Ποιες είναι οι μελλοντικές σου καλλιτεχνικές φιλοδοξίες; Θέλεις να εξερευνήσεις και άλλες τεχνικές ή να συνεχίσεις με το collage;
Η μελλοντική μου καλλιτεχνική φιλοδοξία είναι απλή: να δημιουργώ και να ενθαρρύνω άλλους να κάνουν το ίδιο. Θέλω να εκφράσω τον εσωτερικό μου δημιουργικό κόσμο στο έπακρο και μέσα από αυτό να βοηθήσω και να καθοδηγήσω τους ανθρώπους να ανακαλύψουν τη δική τους δημιουργικότητα. Στόχος μου είναι να επεκτείνω το ταλέντο μου σε όσο το δυνατόν περισσότερους ανθρώπους, κάτι που ήδη συμβαίνει μέσω των εργαστηρίων μου για τη δημιουργία των Vision Boards. Βλέπω την τέχνη ως την πιο αγνή έκφραση της ψυχής μου. Και γι’ αυτό πιστεύω πως η δημιουργικότητα είναι προσβάσιμη σε όλους—απλώς χρειάζεται να ξεκλειδωθεί.
Επίσης, βλέπω τον εαυτό μου να το πετυχαίνει αυτό μέσω των κοινωνικών μέσων, της δημιουργίας περιεχομένου και των δημόσιων ομιλιών. Δεν περιορίζομαι σε μια συγκεκριμένη μορφή δημιουργικής έκφρασης, το κολλάζ είναι μόνο ένα μέρος αυτής.
Θέλω να ανακαλύψω και να δω τι είμαι ικανή να κάνω. Θα ήθελα να δουλέψω περισσότερο με την κάμερα, ως δημιουργική διευθύντρια, μοντέλο και ηθοποιός. Ξέρω ότι είμαι προορισμένη για μεγάλα πράγματα και εμπιστεύομαι τον Θεό ότι πάντα με καθοδηγεί. Πιστεύω πως όλα θα εξελιχθούν με τον καλύτερο δυνατό τρόπο, τη σωστή στιγμή. Το μόνο που πρέπει να κάνω είναι να δράσω σε κάθε ιδέα και να δουλέψω σκληρά για να μετατρέψω τα όνειρά μου σε πραγματικότητα.
